En 1929 la revista Variétés publicaba un insólito “Mapa del mundo en la época de los surrealistas”, cuya cartografía dislocada, de fronteras sorprendentes, anunciaba otras futuras puestas en cuestión de las prácticas narrativas consensuadas en nuestra cultura. Y es que transgredir el mapa equivale a revisar el mundo, porque el mapa no es sino el producto de cierto diseño “a la carta” que se propone e impone desde el poder. El cartógrafo no es el ser ausente y omnisciente que ha tratado de presentar la tradición: la geografía es combativa.
A pesar que es un libro muy corto y resume mucho diversos aspectos importantes en el tema del mapa, lo que me interesó más fue como aborda la cartografía a través de la vista de diversos artistas como:
Gonzalo Punch
Guillermo Kuitca:
Con los avances e investigaciones que he echo en mi proyecto, cada vez empiezo querer ir más allá de la pintura, crearé nuevos espacios para envolver al espectador en algo ajeno y cotidiano a la vez.
Uno de mis nuevos referentes para estas ideas es Eva Hesse, que genera una espacialidad bastante interesante con la iluminación de sus piezas.
La psicogeografía es una propuesta del situacionismo (1957-1972), es el estudio de los efectos que el entorno produce en las emociones y el comportamiento de los individuos.
Las guías psicogeográficas son mapas compuestos por fragmentos de ciudades que se relacionan de forma aleatoria, no por su funcionalidad sino por su carácter emocional. Los nuevos mapas son ajenos a las frías divisiones administrativas de las ciudades modernas, que tienden a la homogeneización del espacio cumpliendo la función propia de la sociedad del espectáculo de difundir la totalización de sus esquemas y la correspondiente instrumentalización de aquellos que los usan.
Proyecto “Metros Cuadrados”. Arte Urbano a través de la participación de colectivos ciudadanos de Alcobendas (Madrid). Todas las palabras fueron escritas sobre los suelos de calles y plazas, delimitadas con cinta adhesiva para convertirse en hitos de un mapa imaginario y redimensionar la ciudad en “metros cuadrados” a través de estos mensajes y sus significados. En una escalera que da acceso al casco antiguo de Alcobendas se situaron las palabras ofrecidas por los colectivos como índice o mapa de reconocimiento de la identidad.
El proyecto pretende hacer visible en el espacio público elementos de la vivencia espacial de los ciudadanos de Alcobendas. Para ello se han utilizado palabras que definen los sentimientos, percepciones o recuerdos que se asocian a la experiencia de un lugar determinado. La propuesta posee un carácter participativo ya que las palabras han sido proporcionadas por tres colectivos del tejido social de la ciudad: personas mayores (Centro Ramón Rubial), niños (Consejo de la infancia de Alcobendas) y el colectivo de inmigrantes ?Norte Joven?.
Las palabras escritas se convierten en hitos de un mapa. Hemos tratado de redimensionar la ciudad en pequeñas parcelas de metros cuadrados desde la mirada de sus habitantes, de otorgar un espacio físico concreto a una emoción o a un recuerdo. Creamos de esta manera una nueva topografía de la experiencia urbana mediante sutiles intervenciones en el espacio público (calles, plazas y mobiliario).
Este proyecto me es muy interesante, desde su concepto hasta su materialización, y me sirve como ejemplo primordial para mi cartografía y para futuros proyectos.
El realiza escenografías de inventario, de la memoria y de las huellas de nuestras vidas, ya sea por medio de fotos, ropas usadas u objetos cotidianos.
Es realmente interesante su trabajo en todos los aspectos, y la relación que encuentro con el, es el interés que tengo por generar un espacio que envuelva la obra al espectador, que la obra no se quede solo en las paredes o las esculturas, que toda la obra sea el espacio en su conjunto.
“Lo que trato de hacer con mi trabajo es plantear preguntas, hablar de cosas filosóficas, no por historias a través de palabras sino por historias a través de imágenes visuales. Hablo de cosas efectivamente muy simples, comunes a todos. No hablo de cosas complicadas.” (Christian Boltanski)
